■吕国英

【笔墨境界之高低，不仅决定着作品境界，也左右着艺术审美。】

人类文明史，一定意义上，就是一部不断创制工具、发现与应用载体的历史。科学探索如此，文艺创作亦然。

在坚定文化自信、讲好中国故事语境下，文艺创作面临不少挑战，最为突出的是有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”。从认知与实践论观点看，找到上质量、攀高峰的“载体”与“工具”，并创制应用之，是获得突破的关键所在。

以绘画艺术言，笔墨是绘画的基本元素，也是构成画面的核心要素。笔墨境界之高低，不仅决定着作品境界，也左右着艺术审美。

如何令笔墨进入清新、高格、纯净、融合、朴真与灵动？从笔墨的生发与演变发展中，似可寻出端倪。

从绘画艺术史观，笔墨发展演变迄今经历了线墨、意墨、泼墨几个阶段。线墨就是工描之墨，与求形状貌相牵；意墨就是意象之墨，与寄情寓意相契；泼墨就是抽象之墨，与挥洒心绪相和。“三墨”之后，或由“三墨”交互、融合、延伸出现的，是“三墨”合一。在承载艺术新象中，这种“三墨合一”之墨，突破既往笔墨诸法与技巧限制，追求笔墨浑朴天成之趣，呈现朴茂之境，表达朴拙之美，意为“朴墨”。最终笔墨将由泼墨、朴墨进入气墨，这是迄今可以预见的笔墨发展的最高形式。

按笔墨载象论，笔墨之变所带来的是艺术之象的改变，线墨所承载的是具象艺术，意墨所承载的是意象艺术，泼墨、朴墨所承载的分别是抽象艺术与真象艺术，那么，气墨所承载的就是灵象艺术。

气墨，是一种怎样的笔墨？

“气”之原字始自甲骨文，“气”为宇宙元气，亦为人之精气。“墨”从黑从土，仓颉会意造字，古来唯指黑色颜料。

气为天地人本之源，气之交感是天人合一的精神境界；墨为色相之本，呈万变之象。气墨，既为气墨合一，也为笔墨之态；既为笔墨演变发展的最高级阶段，亦呈现艺术大美的载体。总言之，从线墨到气墨，灵象可望“现身”，从具象到灵象，笔墨实现至精。

显然，气墨浸润诗性精神、天地情怀与宇宙境界。从墨象上说，与灵象艺术相融合；从墨态上看，如梦似幻、深邃玄妙，进入笔墨的气境情态；从墨境上言，超越自然、功利、道德层面的经验审美，进入超验意义上的至高境界。换言之，气墨具有至精至纯、通天彻地、寂静天籁、灵动玄妙的仪态与品格，这些仪态与品格是独有的、唯一的，是笔与墨、天与人、技与艺等诸元素，均入“气”境而至天人合一的笔墨境界。

万物皆有三态，笔墨除各自的自然形态（固、液、气）外，在漫长的演变发展中，历代艺术先贤所创造的种种笔法、墨技，也为一态，因早已成“形”定“格”，为后人学步、研习之范，故在技术层面，可称技术状态。而上面所归纳探研的线墨、意墨、泼墨、朴墨、气墨，是以艺术之态承载艺术之象，可称艺术情态。笔墨的自然形态、技术状态与艺术情态在最高处汇合，形成天地人的跨时空统一，或许就进入了气墨之境。

笔墨在其演变发展中，因政经、社科、哲学、人文、审美等种种因素影响、制约与合力作用，在时空、地域、幅员与呈现、构成、传承等方面或有异同甚至迥异，并呈时段性、渐进性、反复性与交融性，表现出传承与发展、往复与并置、交互与融合等现象与特征，探研性与创造性地呈现出多种形式的排列与组合。但从认知、审美上，从艺术文明之大势所趋上，前行担使命，目标是高峰，回头必倒退，停滞无未来。换言之，笔墨走向气墨，是艺术审美之期待，也是灵象艺术之“纠缠”，更是从艺者的使命担当。

如气化墨，方能载灵承象。载体“盛”象论——绘画艺术是这样，其他艺术形式同样如此。