■胡乐平作品
清江英影
墨痕别样洛阳花
云破月来花弄影
■魏洲平
中国画，无疑是表现中国心灵的。它展现的山川、花卉、翎羽、人物无不充满了宇宙的和谐与秩序美；强调着自然、生命的客观律动，表达着中国的哲学思想与美学观。好的中国画，一定是诗、画、音乐的融合体。中国画的这一艺术境界，是西画很少能达到的。毕加索曾很坦率地对一位到巴黎寻求“艺术”的中国画家说：真正的（绘画）艺术在你们中国。
当今，从事国画艺术者不少，但能切准国画优秀传统脉搏、真正理解“中国心灵”的并不很多。这主要是因传统文化严重断裂和日渐浓烈的社会趋利性造成的。“中国的心灵”一旦被功利所污染，将是件非常可悲的事情。对这一点，中外文化贤人的认识是一致的。德国学者汉斯·马耶尔说：追求趋利性便不再有文化。中国近现代书画大师郭风惠老先生也早在20世纪20年代说：寄语羞贫亏行者，不知廉耻莫论文。现在，人们怀念郑板桥的清劲、吴昌硕的浑厚、任伯年的明丽、陈师曾的朴质……
中年画家胡乐平及其画作算是我国画坛一股值得喜悦和庆幸的新风。
胡乐平自幼酷爱绘画艺术，19岁得北京书画名家王任（尔遐）先生亲炙。数十年来，胡乐平在水墨丹青里辛勤耕耘，渐悟国画艺术真谛。他认为，作画与修身须共同精进，只有广泛吸取文化的真善美及大自然的精华，并将其融入个人的灵魂及画作之中，其作品才能富有生命力和魅力。由于这种感悟和文化积淀，胡乐平的人品、画品，自然便能脱俗、清纯，并于其花鸟画艺术创作中多有独到之笔。
胡乐平的作品意境清新、大气而不失雅致，豪放而不失法度。其代表作品“墨玉兰”、“墨牡丹”、“鸡”、“松”、“鹰”等等，均体现着他“表现重于描写”的艺术追求。尤其是他独创的水墨玉兰，注意吸收了西洋绘画的逆光和传统中国画的没骨法，使所画玉兰有笔、有墨，质感极强，大有“影落空阶初月冷，香生别院晚风微”的诗情与画意，并将中国文化意境和清峻、空灵的中国画美学观念融为一体。
胡乐平现为北京书画艺术研究会副秘书长，他的作品被选入中国美术馆举办的当代中国书画名家展以及中日、中韩等多项书画艺术交流展览。他的画作常作为国家礼品，被赠送给外国领导人。2001年，国际奥委会主席萨马兰奇81岁诞辰时，胡乐平的作品作为国礼送于萨马兰奇，并被他珍藏。
胡乐平的画作永远有一种像玉兰那样，争春奋进，不为世尘所染的精神，一股坦荡、率真，活力如诗的气韵。
紫枝拥簇玉蝶群，好东君、舞缤纷，月华诗韵香沁九天云。片片玉兰真绝唱，谁见过，此春魂？！
《中国科学报》 (2013-06-21 第15版 作品)
