有插图的书、婴儿书、漫画书都是图画书吗？不，它们都不是。日本图画书研究者松居直曾用公式来说明带插图的书与图画书的区别：文＋画＝带插图的书、文×画＝图画书。

 

究竟什么是图画书？彭懿曾在《图画书：阅读与经典》一书中定义：图画书是用图画与文字来共同叙述一个完整的故事，是图文合奏。图画书里的图画不是文字的附属品，并非可有可无，甚至可以说是图画书的生命。图画书通常被规定在32页或40页之内，几十页画面形成一个连续的视觉映像，仿佛是一部电影短片。图画书的作者被彭懿比作电影导演，必须在限定的篇幅里把一个故事讲得清楚、好看，这就要求他不但善于运用分镜头语言，还要有一种把握视觉节奏的能力。彭懿认为“一本好的图画书，一个孩子即使不识字，仅是靠‘读’画面，应该也可以读出个大意”。而松居直也曾表示过同样的观点——“图画书里有比语言文字更重要的语言，那就是图画。”

 

1658年，捷克教育家扬·阿姆司·夸美纽斯所编写的《世界图绘》一书在纽伦堡出版，是西方世界第一本有插图的儿童书。彭懿认为图画书的产生，要归功于19世纪彩色印刷技术的发明及英国画家、出版家爱德蒙·埃文斯的开拓。爱德蒙·埃文斯提高了彩色印刷技术，并同时打造了3位图画书的先驱者沃尔特·克雷恩、伦道夫·凯迪克和凯特·格林纳威。

 

1922年，著名作家、文学评论家郑振铎在上海创办的儿童周刊——《儿童世界》则被视为中国图画书的开端。著名儿童文学理论家、中国海洋大学文学与新闻传播学院院长、中国海洋大学儿童文学研究所所长朱自强在20世纪末曾预言说，图画故事书肯定是中国儿童文学在21世纪一个非常大的生长点。

 

“图画书是在近5年内发展起来的，但只是近两年才在北京、长三角和珠三角3个主要地方红火起来。”据红泥巴读书俱乐部的萝卜探长介绍。人们的生活水平的上升带动了人们的消费水平，愿意花钱买并不便宜的图画书。此外还与那些儿童阅读推广人所作的持续不懈的宣传推广有关。事实上推动的力度远远大于经济发展的力度。在2007年9月，为了把图画书推广给更多的孩子、家长，蓝袋鼠亲子文化网、红泥巴网站、《文学报·青少年文学专刊》、《父母必读》杂志、二十一世纪出版社等21个机构联合发起成立了图画书推广联盟。

 

很多关注图画书的人们对蓝袋鼠亲子文化网站、红泥巴读书俱乐部是耳熟能详。此外还有一些出版机构传递着图画书文化的纽带。国内最早关注和引进出版优秀图画书的出版社——二十一世纪出版社，推出过“米切尔·恩德经典作品绘本”系列、“悦读阅美”系列等图画书品牌。彭懿执笔的《图画书：阅读与经典》更是为图画书的阅读推广和出版繁荣起了推波助澜的作用。湖北海豚传媒有限责任公司则通过推广图画书阅读，倡导并传播“开心阅读，快乐成长”的全新阅读理念，致力于为0~18岁的儿童和青少年提供优质的精神食粮。

 

在2007年，湖北海豚传媒有限责任公司出版了将近80本图画书。究竟是一股什么力量支持80多本图画书的面世？答案是孩子的喜爱。

 

人民教育出版社小学语文编辑室编辑、著名儿童阅读推广人王林讲述了一个发生在他身边的真实故事。2007年10月的一天，王林的同学带着儿子到家里做客时苦恼地说，上小学三年级的儿子不爱读书，只爱看电视。王林笑着从书架上挑了一本图画书给同学的儿子。一会儿客厅里便传出哈哈的笑声，小孩抱着书在沙发上滚成一团。

 

实际上，很多孩子是不太喜欢阅读文字过多的图书。图画书能让孩子爱上书，爱上阅读。 “图画书是孩子们开始读书的出发点。如果有读真正好的图画书的体验，孩子会知道读书的乐趣。”松居直曾在2007年11月30日~12月2日的儿童阅读文化国际论坛上如是说。图画的每个角落都是语言，孩子从画中得到语言。“大人是看画，但是孩子是读画。”当孩子们将文字的语言和画的语言结合得非常好时，图画书本身才会产生韵味。

 

图画书是孩子们的阅读“专利”，只受孩子们的欢迎？不，它也被现今的成年人所需要。几米的《地下铁》、《微笑的鱼》等作品曾经风靡一时，让成年人有了自己的寓言和童话，掀起了成年人图画书的出版热潮。而广西师范大学出版社出版的“土豆多利系列”之《不想上班》里的主人公土豆多利也是深入人心啊！土豆多利是如今上班族的化身，为找工作发愁，思考着如何与上司、同事相处，在上班、下班路中奔波……书中发生在可爱的土豆多利身上的故事就是每个平凡的上班族的故事，让读者感受到每个故事似乎都在讲述自己的经历。而近日《不想上班》的姐妹篇——《不想恋爱》也由新星出版社出版了，书中一幅幅图画描绘了土豆多利从单身、恋爱到失恋的经历，仿佛现实生活中处于恋爱或是单身的人们。成人的图画书里每幅充满童趣的图画都是一个寓言故事，包涵了深刻的生活哲理。它用最简单的画面激起了成年人心底的童心，让人们感受到了无穷的乐趣，将幽默潜移默化地传递给读者。

 

图画书真的有用？“阅读是一辈子的事，但这事若能从小做起，那将终生受益无穷，而图画书是孩子的最佳启蒙书，同时也是成人面对自我、追寻纯真的良方。”台湾教育研究院筹备处副研究员、台湾小学语文教育学会理事长赵镜中曾如此解答了图画书存在的价值。红泥巴网站创始人、著名儿童阅读推广人阿甲曾从多元发展、健康人格、幸福观培养多重角度分析过图画书的“药用”功能。王林也介绍道，《嚓嘭》在国外就是一本用来进行心理治疗的图画书，在医院里被用到临床上的心理治疗，引导曾经受过刺激的孩子回到一个正常的人生轨道，帮助孩子成长。而成年人读到类似的图画书后都会悟出超出书本身的很多东西。

 

很多人都认为图画书是以图画为主体，而文字较少，内容上不会有深度和高度。儿童文学作家梅子涵否定了此看法。图画书很容易被浅趣化，但浅趣的是它的故事、它的表面，而深远的内涵是一定存在于一本好的图画书中的。

 

所谓好的图画书一定用画来讲故事，画本身就是一种有魅力的语言。松居直还建议挑选图画书的时候，不要先用眼睛读文字，而要先从头到尾把画读一遍。通过读画能读懂且觉得很有意思，才是一本好的图画书。

 

 

几年前中国人对图画书还很陌生，当时把图画书不当成是书，而当成是画册。渐渐的成年人才进一步地认识了图画书，萌生了童年时没有图画书的陪伴的那种遗憾。于是图画书纷纷从世界来到中国，原创图画书也开始起步。

 

畅销书的魅力紧紧地抓牢读者的眼睛，可往往生命力很短。现在广受欢迎的图画书也会如昙花一现吗？梅子涵、萝卜探长表示，图画书的发展前景很乐观。但儿童文学作家梅子涵也指出了在图画书的出版过程中存在的一些问题，比如说有些引进版的图画书是三流的。他建议出版商尽可能地引进世界上其他国家的最好的、一流的图画书，让孩子们看着一流的图画书长大。现在引进图画书时总是特别注重奖项，尤其是世界上很成熟的图画书奖。梅子涵认为这不应该是唯一的标准，如此衡量、挑选引进会错过很多优秀的图画书，应该看重书本身的内容。譬如，影响中国儿童文学和童年阅读的两本很重要的书——《小淘气包尼古拉》、《小王子》就没有得过奖。

 

大量的图画书都是来自于其发源地——西方，而中国原创图画书少之又少。萝卜探长认为，最有生命力的还是原创，但国内原创书的面世需要一代人。如果从创作图画书的角度来说，图画书是用画讲故事，市场需求从没有到有，创作人与市场需求是有距离的。一个画家在创作图画书前，如果没有读过千本图画书，是无法创作读者要的图画书。创作要靠积累，想真正达到以西方的逻辑方式来用图画表现故事，必须一代人经历脱胎换骨的过程。

 

中国的图画书有自己的历史，梅子涵认为中国的图画书一定会有很好的发展。现在我国的出版商们已经开始着手设计中国图画书的出版，儿童文学的作家也开始思考中国的图画书应该怎么写。有一些中国的图画书的出版把一些中国民俗风情，属于中国的一些事物放到了书里。“这是一个非常好的开始，是一个非常有力量的事业，但这绝不是全部。”梅子涵说。图画书的高度、深度对创作人来讲，是一个很高的要求，不是作者仅仅会画画就能创作出图画书。优秀图画书的创作并不比创作文学作品简单。