推荐理由:目前,世界上几乎所有国家都在寻找创新之路,由此激发人们的创造力显得无比重要。实际上,设计是创意产业的引擎。
英国是世界上最早提出“创意产业”的国家,是当今欧洲创意产业的第一大国。英国是怎样成为一个如此有创造力的岛屿呢?《创意岛:英国创意设计》探索了25种不同的设计领域,探讨了创意思维和杰出设计产生的过程。作者通过十个主题找出诸多不同案例间的关联性,以及不同设计学科之间的激荡,为我们勾画出英国创意设计的灵感所在。每个案例都由设计者亲自解说其背后的设计理念。

《创意岛:英国创意设计》,[英] 约翰·佐雷尔著,封帆译,中信出版社2010年5月出版,定价:128.00元
卡捷琳娜·迪昂苏普鲁&2010年上海世博会英国馆
2010年上海世博会上将会有200多个国家的展馆。英国将如何突出自己的展馆?希瑟威克设计工作室的设计方案赢得了2010年上海世博会英国馆的设计竞标。
世博会总会异常繁忙,充满了吸引观众注意力的竞争。于是在希瑟威克设计工作室,我们研究了以往大型活动中人们的经验。参观者们往往能记住鲜活的设计。所以我们决定围绕一个绝妙的主题,将建筑设计成一座实验性的装置作品。
托马斯·希瑟威克探索“毛茸茸”的建筑形式已经有一段时间了,看起来这是实现他这个想法的最佳机会。我们最初的灵感来源于一片英国小麦田随风飘动的景象。英国馆在上海的建设场地靠近河边,我们知道我们能利用河边的微风做点什么。我们制作了一个15米×15米×10米的木盒子,上面插了6万根亚克力杆,每根7.5米长,伸向空中5米,看起来就像是一束毛发,或是一簇花蕊。这些亚克力杆就像光学纤维,将千万点光带入展馆内部,让人联想到大教堂里的美丽景象。这一个“种子的大教堂”——展馆本身就是一个正在萌芽的巨大种子。在每根亚克力杆根部都封存着一粒种子。我们和皇家植物园的千禧年种子库合作,他们拥有世界上最大的种子收藏。每粒种子都是伸出建筑之外在风中摇摆的亚克力杆的开端。在夜晚,这6万根亚克力杆都被照亮,给建筑一个华丽的外表。
我们的目标是在其他馆的嘈杂中创造片刻宁静。当你走进这片日光构成的星空时,将沉浸于这个处于科技统治的博览会中心正在发芽的种子库里。这种感觉好像你周围的时间都停止了,你走进里面时将获得片刻沉思的机会。这个展馆想创造科技与自然结合的感觉,使二者共同存在。
史蒂夫·哈丁-希尔&《动物物语》
莱昂纳多 ·切希尔(LeonardCheshire)福利院借助弗洛伊德公关公司(Freud Communications)与阿德曼动画公司(Aardman Animations),用极富创意的方式让人了解残疾人士生活的艰难。
在阿曼德期间从来没人让我去做《超级无敌掌门狗》那种风格的动画,因为那不是我的风格。所以当我的老板让我负责《动物物语》时,我痛快地答应了。
弗洛伊德公关公司的戴夫 ·沃特斯和西蒙 ·莱利首先想到了这个点子,他们负责公司关于莱昂纳多 ·切希尔福利院的项目。他们将他们的想法画了一些草图,我看到这些草图后立即被它们吸引住了。
于是我们立即开工,在全国的莱昂纳多 ·切希尔福利院进行采访。我们对福利院的残疾人采访时主要问三个问题:“出行有什么不便?社会对残疾人的态度如何?应该如何改进这些问题?”
然后我们选择哪种动物来表现这些声音,以及应该将它们放在什么环境中。我们用了两星期录了 40小时的采访并且选出20段合适的采访。我们需要将这些声音找到合适的性别、年龄和残疾的类型。
我们只听采访的声音而不看图像。我们认为用想象来给这些声音配上采访的对象效果更好,这是个好玩儿的工作。我们完全凭直觉来选择,感觉对就可以。
有一段采访是关于一个盲人的。他小时候因为视力不好,同学经常溜到他的后边突然吓唬他。所以我们想到了一只瞎了的变色龙(变色龙的眼睛可以向各个方向旋转)。然后我们又给它加了一只瓢虫做导盲犬。这些小细节是真正有趣的地方,因为这只变色龙有点盲所以它不看镜头,而这只“导盲犬”却看着镜头。其中我最喜欢的一个桥段就是一只苍蝇飞进了采访画面并且落在镜头上,这只变色龙用舌头黏到了苍蝇。当时我们用的变色龙舌头有两米长!我特别喜欢舌头碰到镜头玻璃并且压扁那只苍蝇时的 “呯!”的那一声响。
莱昂纳多 ·切希尔福利院是很棒的客户,他们对我们的想法反应很积极,并且积极参与。当然,对于这样一部定格动画,时间总是最重要的,你总想能有多些时间,把动画做得更完美,但时间有时会迫使你想出更好的创意达到最佳效果。
蒂姆·莫顿&INAMO餐厅
伦敦的Soho区有一家餐厅的餐桌与菜单是一体的,你只需要点击桌面,你的选择就会被送至厨房。这只是黑羊设计(Blacksheep)的许多神奇设计中的一个。
我们的设计主题是设计一个能与顾客互动的餐厅,这个餐厅的菜单由投影仪直接投射到餐桌上。这样你可以在餐桌上触碰你想要的菜品来点菜。我们的老板,是企业家丹尼 ·波特和诺埃尔 ·汉维克,他们希望餐厅的气氛是温暖的,像个剧场一样,以与时下的其他餐厅,给人粗陋的像个诊所似的感觉相区别,他们还希望用科技的手段来经营这家餐厅。
我们借助投影仪万用花筒为主题来装饰餐厅,食客们甚至可以选择他们的虚拟桌布。但我们并不想做得太过分,以至于将餐厅变成一个“多彩的换物商店”。所以我们使大部分的墙面相对简单,只用了会闪光的墙面贴纸贴出大图案。这样墙面上的装饰会根据光的强度产生变化。
这里边有很多要解决的技术问题。并不是每个餐厅都有网络服务器的。我感到好像是在设计一架客机,我从来没有把这么多的电子设备装到一个餐厅的天花板里。我们必须定做很多玻璃钢罩来罩住近30组投影设备,这些“罩子”很容易取下来清洗维护。我们还得想办法处理这些投影仪产生的热量。餐桌用触摸板制成,可以捕捉手指的动作。桌面需要有电池提供能量。我们除了解决这些问题以外还得将这个沃德街上最小的店铺内安排70把座椅。
这是个很有趣的项目,我们用强烈的视觉特点平衡了科技感,创造了一个舒适的社交空间。在这个餐厅项目之后,我们设计了伦敦许多高调的酒吧和俱乐部,我喜欢有挑战但又有创意的设计工作。
《科学时报》 (2010-6-24 B4 月末书摘)